
【实用】美术教学计划模板汇编8篇
时间过得太快,让人猝不及防,我们的教学工作又将续写新的篇章,我们要好好计划今后的教育教学方法。那么一份同事都拍手称赞的教学计划是什么样的呢?以下是小编收集整理的美术教学计划9篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。
一、 美术学科的学习规律及教学要求
(一) 在高中阶段,针对美术专业高考要求,美术学科主要指狭
义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握,由于其“实践性”“操作性”较强,因此要有一个较长的动手操作过程,并且起步越早、时间越长越好,这不但针对高考成绩而言,特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点,也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。
(二) 教学要求
1、 以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;
2、 突出美术学科特点,加强实践练习,增强学生的专业兴趣与爱好,引导学生掌握必要的造型技能以及创造表现技能,达到高校专业录取要求;
二、 美术专业高考要求
(一) 考试性质
普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美
术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。
(二) 考试科目、范围和形式
1、 考试科目
我省自20xx年以来统一采用美术联考形式,科目为造型基础(素描)和色彩基础两科。造型基础(素描)主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力;色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。
2、 考试范围和形式
素描科目一般采用静物写生(含默写)、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查;色彩科目一般采用静物写生(默写)、风景默写(创作)等方式进行考查。
三、 学生基本情况分析
1、多数学生专业学习起点教晚,艺术实践经验欠缺,思想认识薄弱,甚至有些是为了升学门槛而临时“抱佛脚”;
2、学生基础专业技能薄弱,这与专业训练时间少有很大关系;
3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较强,因此在正确的引导和严格的约束下,加上较长一段时间的专业训练,会有较大的提高。
四、 专业课程教学规划
(一) 从素描“造型基础”入手,通过写生与临摹,引导并转变
学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯,逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。
(二) 色彩知识学习
本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。
(三) 针对性模拟训练
运用较长一段时间,进入全天候考试仿真训练,并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。
五、 本专业课程是一种反复、循环、递进式学习训练方式,要保证一定的专业训练时间与训练量,逐步达到专业高考要求。高二年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学,重点放在基础素描和速写的教学中。
一、 授课内容
本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。
二、学习时间:单周下午2点半-五点
三、具体安排
课程科目 课时
安排 学习要求:
石膏几何体写生 1至2周 认识和掌握基本的透视关系,培养空间意识,基本的结构,构图意识
静物结构素描 3至4周 通过训练,能够正确掌握物像体积的外形,抓住形体结构规律,并熟练运用直线、弧线、方形、圆形体块等几何形体去分析物象,理解物象,同时掌握线条的轻重、虚实等关系 综合静物素描 5至6周 能够很好地把握画面的形体,控制画面的黑白灰关系,能分析认识构成素描的基本因素,并掌握客观造型的要领与方法。
水粉静物 7至10周 培养学生敏锐的色彩观察能力,熟练掌握色彩的冷暖关系和造型。
静物速写 11至12周 通过训练,能自由、流畅地用笔,熟练地运用直线、弧线、曲线等去表现物象,有一定的透视关系、空间关系,并能准确地描绘物象,很好地处理画面的轻重和虚实关系。
人物速写 13至14周 能很好地掌握人物的比例、形体关系,并能快速地把握好人物的各种动态,以及如何处理好线条的轻重、虚实和如何取舍等。人物头像临摹15至20周。
一、指导思想:
本学期继续以新课程标准的思想为指针,依据本校工作要点,认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神,落实各项要求,充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用,引领教师参与教学研究,进一步推进课堂教学的改革,提高新课程实施水平,促进教师的专业发展,全面提升教育教学质量。
二、本学期的任务目标:
1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。
2、进行了欣赏教学的研讨及优秀案例的分析学习。针对欣赏教学中的难度,组织教师学习欣赏教学的有关方法,从中总结出自己适用的教学方法,避免以往教学的枯燥,改变教师一人唱独角戏的局面,使欣赏教学收到良好的效果。
3、根据学校安排,本学期美术组将于第七周进行教研活动展示,
通过美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施:
1、根据教导处的教学要求,并结合本学科特点,安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查,并不定时地进行抽查,杜绝不备课而上课的现象,使美术教学能正常开展。
3、通过教学研讨活动展示,促进全体美术教师的经验和信息交流,提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学,发挥直观教学的作用。
5、组建美术兴趣小组并积极开展好活动,培养和发展学生特长。
一~学情分析
四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言,学习使用了各种工具,体验了不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现物象,有一定的色彩基础,也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象,并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力,但学生的自主学习能力不强。
二、教材内容分析
本册教材内容采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意
识和实践能力的协调发展,以接近社会、贴近学生,学生学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课,内容涵盖造型o表现、设计o应用、欣赏o评述、综合o探索四个学习领域,其中造型o表现和设计o应用领域占较大的比重,欣赏o评述领域大多随堂分配在各课中。
本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的,人文内容也有递进关系。
全册共计19课。
包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。
《设计生活标志》、《生命之源--水》、《材质的美》。
《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。
《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。
《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。
《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。
《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。
《你追我赶》。
三、教学目标要求:
根据《课标》精神,着力改变以往美术学习的机械模仿,不以单纯掌握专业知识技能与目标,而是让学生在围绕人文主题的美术学习中,轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能,了解艺术的历史和文化涵养,形成艺术能力和艺术经验,获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养,启蒙每个人的真性情,促进个性的完善与发展。具体为:
1,通过艺术与生活的连接,使学生发现生活美,使之更加热爱生活,通过艺术与情感的连接,丰富学生的思想,使其感情更加丰富。
2,通过艺术与文化的连接,让学生增加多元文化意识,开阔视野。
3,通过艺术与科学的连接,了解降落伞的原理,增加学生的综合知识。
四、具体实施措施:
一,总学习目标:
美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展趋势,美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性,美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生身心发展的特点,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二,各学习领域目标:
造型o表现领域:进一步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
设计o应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏o评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
综合o探索领域:采用造型游戏等方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。
五、教学进度安排:
单元周次日期教学内容课时备注
第一周始业课
植物写生2
第二周植物写生
巧用对称形2
第三周巧用对称形
放学了2
第四周放学了
设计生活标志2
第五周设计生活标志
生命之源--水2
第六周2材质的美
用彩墨画鸟2
第七周用彩墨画鱼
刻印的乐趣2
第八周刻印的乐趣
学画农民画2
第九周2机动
第十周学画农民画
提袋的设计2
第十一周2提袋的设计
降落伞2
第十二周别致的小花瓶2
第十三周机动1放假
第十四周艳丽的大公鸡2
第十五周把自己的画制成拼图2
第十六周画家凡.高2
第十七周大师画我也画26.1活动一天
第十八周精彩的戏剧2
第十九周期末考核2
第二十周期末考试
一、学生现状分析:
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析:
该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点:
“造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。
“设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
六.教学进度安排:
课时安排
1、第一课《凝固的音乐——建筑》1课时
2、第二课《有特点的人脸》2课时
3、第三课《戏曲人物》1课时
4、第四课《图形的魔术组合》2课时
5、第五课《线描画中的黑白对比》1课时
6、第六课《自制小画框》1课时
7、第七课《色彩的调和》2课时
8、第八课《画一幅色彩和谐的画》2课时
9、第九课《箱板上的新发现》2课时
10、第十课《参观券的设计》2课时
11、第十一课《神秘的礼盒》2课时
12、第十二课《故事里的人》1课时
13、第十三课《笔的世界》2课时
14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》1课时
15、第十五课《神州风采》2课时
16、第十六课《家乡的老房子》2课时
17、第十七课《家乡的.小吃》2课时
18、第十八课《家乡的艺术》1课时
19、第十九课《家乡的历史和发展》1课时
20、全期小结3课时
一、基本情况分析
学生知识能力学习习惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学习习惯比较差,对美术的学习兴趣也一般。
二、教学目标:
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
三、学习内容:
以传授美术基本知识和技法为主,提高学生美育方面的理论素质和技能素质,扩大学生视野,接触手工各方面的实践,丰富表现力,在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣,进行新的学习和创造。具体分成四个学习领域——
1、造型与表现:
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求:
以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施:
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
六、教学进度表
课序课题课时
1肖像艺术3
2画人像2
3绘画中的透视现象2
4美术中的比例知识2
5偶戏2
6提线纸偶2
7动物的脸2
8有趣的汉字2
9飞天2
10色彩的色相3
11色彩的明度2
12人物与环境2
13光盘架的设计2
14杯子的设计2
15有人脸的器物2
16唱起来跳起来2
17电脑美术—有趣的人像2
18献出你的爱心2
19小花铲
一、学情分析:
本年级同学们基本形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆,敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。
存在问题:
1、学生作品缺乏表现力(特别是工艺),使作品生命力和震撼力不强。
2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。
二、本期教学的目标和要求:
1、知识教育要点
(1)对各种自然平面形进行认识和感受。
(2)运用复杂平面形和组合平面形表现景和物。
(3)用记忆画形式表现自己的人和物,丰富儿童的视觉记忆表象。
(4)运用各种平面材料,帮助学生认识对称形和不对称形。
(5)学习撕、剪、拼、贴等手工制作方法。
(6)了解我国著名画家的作品,欣赏祖国自然风光。
2、能力培养要点
(1)激发学生观察生活、自然的兴趣。初步培养注意力和观察力。
(2)在绘画中能大量描绘所见所想的形状,画出色彩鲜明的画面。
(3)熟练使用各种工具材料,进行涂、描、撕、剪、拼贴等,较顺利地完成作业。
(4)培养学生通过感受和想象,对美术馆作品和自然风光进行改革欣赏。
3、审美教育要点
(1)通过欣赏我国著名画家的作品,使学生了解祖国优秀的文化艺术。
(2)渗透爱国主义教育,热爱家乡、热爱祖国的大好河山和自然风光。
三、教材的重点、难点
(一)重点:
1、想象画的训练,进一步培养学生的创造性思维。
2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作,培养动手能力,立体造型,想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平,培养美术兴趣。
(二)难点:
1、想象能力的培养和动手操作能力的提高。
2、在绘画、工艺教学中,使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养,动手能力,立体造型,空间想象力也有所发展。
四、本学期提高教学质量的措施与方法:
1、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。
2、本学期时,要求学生在绘画创作时直接作画,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。
3、加强教学中师生的双边互动,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣,运用范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
7、与信息技术整合,鼓励运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。
11、尽量注意学科间的联系。
12、以培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为核心,促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。
五、个人展望:
培养学生的创造性思维,进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。进行工艺制作,培养动手能力,立体造型,想象力和概括力。提高学生欣赏水平,培养美术兴趣。
一、分析
1.教材分析
本册教材总体上有这样一个比较明显的特点:
1、隐含了美术的绘画知识和技能,但在选的教学内容里,却以一种趣味的操作和活动中体现出来的。比如《长啊长》虽没强调绘画的基本功但却促使学生去探索记录的方法,并且使学生了解到美术的实用性,也培养了学生的仔细地观察事物的习惯。
2、虽然是二册教材已经涉足了很多形式,特别是多种材料的运用,从小让学生知道,美术不只是绘画一种形式。
3、让学生了解到美术的目的是表现自己身边生活的事。
4、记忆和联想思维这是美术中所需要的特质,从小加以培养本册也有所重点体现。
2.学生分析
学生通过第一学期的学习在美术的造型和技能和习惯方面都有所形成,但还需加强学生的仔细观察、细致表现、想象、动手制作的能力。
二、教学目标
1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)
2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)
3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)
三、教学内容
〔造型、表现〕学习领域:
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。
2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
〔设计、应用〕学习领域:
1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
〔欣赏、评述〕学习领域:
1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
〔综合、探索〕学习领域:
1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
画自己
捕捉人物形象的主要特征
长呀长
鼓励创新,表现生动画面
太阳
学习用泥塑的方法表现太阳
漂亮的瓶子
如何使瓶子的大小及外形美观
洗澡
抓住洗澡的特点大胆想象
船
在感知中用有特征的形构成船
手形的联想
研究手形的装饰与组合
狮子大王
利用观察、比较方法抓住狮子特征
可爱的动物
巧妙运用各种材料表现动物
介绍我喜欢的玩具
对观察到的玩具特征做出描述
春天的色彩
涂色方法及整体的色彩倾向
用春天的色彩装扮自己
巧妙利用材料及创新表现
我们身边的线条
线的组织
下雨了
感受人间亲情、友情
童话城堡
城堡的外形美感与创新
钓鱼
制作、装饰的方法
好吃的水果
引导学生表达自己真实独特的感受
伙伴
理解不同背景下的艺术作品
花的世界
探索运用各种材料、手法创新
美术测试
一、全册教学理念:
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
二、教学情况分析:
浙美版第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
三、措施:
1、加强造型能力的培养,对简单的自然物进行写生,并指导正确的观察方法,以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生,拉近个别超常学生与后进学生的距离,加强对后进学生美术上的培养。
3、学习“色彩原理”的理论性知识,以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。
4、加强对工艺上的技巧能力培养